Обманутое ожидание

Посмотрите этот ролик.

Мне не понравилось название — «Короткометражный шедевр». Наверное рефлексия на вошедшую в обиход крикливость в названиях статей, новостей, видеороликов, книг… Но решил глянуть: с одной целью — удостовериться в никчёмности видео уже на первых минутах. Однако актриса играла так хорошо, и она так непосредственна, что пришлось смотреть, смотреть… Появился интерес и стал просматриваться добротный материал. Но то, что короткометражный фильм оказался действительно бесподобным, обнаружилось в самом конце. Если это и не шедевр, то всё равно потрясающая работа и великолепная актёрская игра.

Посмотрите. Всего 20 минут необычного кино.

Ссылка — https://igorazerin.com/blog/?p=3093

 

 

Интервью с Путиным

Не смотрел новый документальный фильм Оливера Стоуна и, думаю, не буду иметь возможность посмотреть ранее, чем через неделю, но видел рецензию и эту фотографию. Фотография задела.

Шедевр. Потрясающая композиция. Вот, что значит, к делу подходит профессионал высочайшего уровня со своей командой. Сама природа таким гениям выкладывает расстановку объектов — только не упусти. В этом и есть гениальность. Талант проявляется в тяжёлой внутренней работе, гениальность — проявляется в бесчисленных мелочах, а её обладатель лишь инструмент высших сил. Талантливый человек может быть творцом, гений только исполнителем. С талантом может соперничать человек, через гениев соперничают только высшие субстанции. Через гениев реализуются основные программы человечества, через талантов — прикладные направления. Талантливый человек созидает, чтобы обеспечить себя, гений — всю жизнь стремится воплотить неосязаемое, мало внимания обращая на свой достаток. Таланты — лысые, серьёзные и целеустремлённые, гении — увлекающиеся, простые и незлобливые.

Стоун пришёл в документалистику, чтобы расширить и запитать этот усыхающий канал — канал между насущной проблемой, и её идейно-визуальной презентацией людским массам. Его работа в художественном кинематографе была лишь учёбой и наработкой славы. Где он, там у людей его команды штампуются успешные результаты, а он лишь выбирает наилучший.

Мне очень нравится эта фотография, сопровождающая документальную фильмозапись. В ней Стоун почти главный — он лицом к нам. Но переведите взгляд ближе… и кто предстаёт перед взором? Объект нашего внимания. Но ближе, ближе… здесь мы. Нас не видно, мы в сумраке, нарастающем от дальней фигуры, но мы здесь.

Великолепный фотоснимок. Прекрасный выбор снимка. Печать автора большой коллективной работы.

Привозят, что востребовано

В Каннах, похоже, опять чернуха на русском языке. Два фильма примерно одной тональности. Судя по трейлеру фильма украинского режиссёра, это вообще ад и трэш, но стилистика удивительно напоминает «Отель Гранд Будапешт».

По соображениям совести

Посмотрел на днях фильм Мела Гибсона «По соображениям совести». У Гибсона явно выраженная склонность показывать кровь и человеческое мясо, это да. Сцены истязания человеческой плоти, сцены мук, боли обильно представлены наверное в каждом его фильме. И этот фильм он тоже щедро сдобрил кадрами с изувеченными человеческими телами и переживаниями телесных мучений. Если бы не явный перебор с этим делом, то фильм получился бы очень хорошим. Не то, чтобы смотреть страшно и неприятно, а как-то не впечатляет кровавая бутафория — вызывает недоверие. Всё-таки большой художник не должен из творения в творение переносить один и тот же трюк, подразумевающий отклик в виде сильных переживаний зрителя. Бессильная, болезненная зацикленность. Маниакальность, патология. Словно режиссёр ради этих сцен и создаёт своё произведение.

Между тем в фильме присутствует постановка проблемы. В нём есть закваска. И она не стыкуется с излишествами кровемясной бутафории. Присутствие последней допускается, а излишество нет. Если принять во внимание, что Гибсон снимал не ужастик в стиле «Пятница, 13-е». Потому что сложно воспринять фильм целиком, если в первой части разыгрывается вполне реальная человеческая драма, моральная проблема, — а во второй части показывается человек с оторванными ногами, без жгутов на обрубках, но живой спустя несколько часов после увечья. Не знаю, не знаю… мне, как перфекционисту, тошно смотреть на такую еретическую фантастику.

Но хорошо, что Гибсон затронул проблему этических устоев, отношения отдельного человека и общества, столкновения личного устава и коллективного.

Другой Брюс Ли: подборка редких фотографий

bruce_lee

Брюса Ли называют мастером единоборств, он основал собственную школу борьбы… при этом, он не имеет не только ни одного серьёзного бойцовского титула, но не участвовал в каких-либо весомых соревнованиях. Однако он был человеком с разносторонними интересами, талантливым, предприимчивым и невероятно работоспособным. Свои спортивные навыки и физические достижения наиболее полно он раскрыл в кинематографе. Умер он в 32 года, и его смерть породила несколько легенд, среди прочих, об «ударе отсроченной смерти» нанесённым мастером одной из школ кунг-фу.

Брюс Ли внёс, пожалуй, самый большой вклад в популяризацию восточных боевых искусств, среди своих коллег. Но он успел проявить себя во многих ипостасях и успел познакомиться и подружиться также со многими другими известными современниками.

 

bruce_leeИмена этих людей рифмуются: Брюс Лии и Мохаммед Али.  Конец 1960-х годов.

 

bruce_leeФотография Брюса с его первым учеником и в последующем помощником Джесси Гловером. Снимок того периода, когда Ли открыл свой зал в Сиэтле.

 

bruce_leeТелосложения Брюса – особая статья и предмет его гордости. Над рельефом своих мышц он работал ежедневно. Под этим рельефом кроется недюжинная сила. Снимок сделан в Китае (не, ну правда, дело тут не в качестве).

 

bruce_lee

Здесь Ли в качестве оператора во время съёмок фильма «Смертельная игра».  Ему 32 года и этот фильм он не успел закончить, правда, отснял большую его часть – 100 минут.

 

bruce_leeРедкий снимок Брюса подросткового возраста. Фото для картотеки Гонконгской киностудии. Брюс родился в США, в китайском квартале Сан-Франциско, но детство и юность провёл в Китае. Определённо, к актёрской карьере он стремился с детства.

 

bruce_leebruce_leeВремя съёмок последнего фильма – «Смертельная игра». 1972-й год. Здесь Брюс с бывшим баскетболистом NBA Каримом Абдул-Джаббаром, ставшим поклонником и учеником Ли.

 

bruce_leeБрюс Ли и Чак Норрис. Чак–  настоящий боец с титулами. А в кино он пришёл благодаря Ли. Они долгое время тренировались вместе.

 

bruce_leebruce_lee«Гламурный» Брюс. Вот ещё чем прославился актёр – мода, стиль. Он стал секс-символом своего времени, имел огромное количество подражателей в странах Ближнего и Дальнего Востока.

 

bruce_leeСплошные мышцы и никакого жира. Быстрота этих мышц поражала спортсменов,  форма – привлекала женщин.

 

bruce_leeКрайне редкое фото. Здесь актёр с причёской по моде конца 1960-х – начала 1970-х годов. Настоящий секс-идол. Если бы этот человек прожил дольше, то наверняка имел бы свою линию одежды, аксессуаров, парфюмерии.

 

bruce_leebruce_leeБрюс Ли со своей семьёй. Супруга Линда Эмери, сын Брэндон, дочь Шеннон.

 

bruce_leebruce_leeБрюс переехал в США в возрасте восемнадцать лет. С этого времени он стал очень внимательно следить за своей диетой. Две вещи – диета и тренировки – сделали из него того, кем он стал для своих поклонников.

 

bruce_leebruce_leeБрюс часто находился в среде других знаменитостей, но снимков, когда он выглядел так стильно, очень мало. Большую часть времени он проводил всё же в спортзале и на съёмочной площадке. Майкл Джексон и Ли.

 

bruce_leeВремя и место этой фотографии неизвестны.  Ли всегда подчёркивал своё китайское происхождение, однако предпочитал другую одежду. Оставаясь верен китайским традициям он был атеистом, а свои занятия единоборствами считал познанием и подчинением своей человеческой природы.

 

bruce_leeС семьёй Брюс проводил всё свободное от работы время, зачастую на людях. Но таких фотографий мало, наверное потому, что папарацци побаивались тревожить его излишним вниманием.

 

bruce_leeЗдесь Ли с каким-то известным в США актёром во время съёмок телесериала.

 

bruce_leebruce_leeЛи отжимается на двух пальцах. Одно из коронных его упражнений.

 

bruce_leeЭта… ну, типа… Брюс Ли самовыражается в диск-жокействе. Прикольно, чё… Но чует моё сердце, не каждый день делал но физзарядку.

 

bruce_leeМастер Ип Мен даёт уроки молодому Ли. Этот мастер имел нескольких учеников, которые позже основали собственные школы.

 

bruce_leeНа тренировке

 

bruce_leeИ никакой тут Брюс Ли не актёр, а просто папа, со своими двумя маленькими детьми.

 

bruce_leeОтработка точности ударов.

 

bruce_leeТренировки без конца.

 

bruce_leeБрюс Ли скончался из-за аллергии на препарат, сдерживавший развитие опухоли мозга, такова официальная версия смерти.

 

bruce_leeЕщё одно семейное фото, с новорождённым сыном.

 

bruce_leebruce_leebruce_leeФотографии, сделанные членом съёмочной группы незадолго до смерти Ли.

 

bruce_leebruce_leeБрюс со своим старшим братом Питером. Надо сказать, что Питер тоже был спортсменом и даже чемпионом Гонконга в единоборстве. Умер в 2008 году.

 

bruce_leeЕщё один из талантов Брюса Ли – танцы, в юности, в 1958 году, он выиграл даже чемпионат Гонконга по танцам в стиле ча-ча-ча.

 

bruce_leeНесчастный, которому посчастливилось получить рожки от самого Брюса Ли, Иносанто. Ныне жив, почти здоров, ему больше восьмидесяти лет. Брюс был его учеником, и насколько мы можем судить по этой фотографии, не самым примерным. Инасанто имеет чёрные пояса в нескольких стилях восточных единоборств.

 

bruce_leeЛи вскоре после приезда в Сан-Франциско. Хотя приехал он туда учиться, но, как видим, не только учёбой и тренировками была расцвечена его жизнь, но и такими, вот, брюнетками. Впрочем, возможно это его родственница. Платье у неё великолепно, чулочки с лайкрой, белые туфли-лодочки, а фигура… Ах да! Брюс  тоже хорош. Хороош. Еле сдерживает смех, но хорош.

 

bruce_leeБрюс в детстве. Семья его была богатой, а мать происходила из влиятельно Гонконгского клана. Учился он в английской школе и получил хорошее образование…

И стал Брюс Ли актёром, моделью, спортсменом, популяризатором восточных единоборств, режиссёром постановщиком – отцом двух детей и, говорят, интересным и хорошим человеком.

Фотографии и основа для текста взята тут.

 

«Вий»: ну и дрянь!

Случайно на праздники, переключая каналы, «попал» на этот фильм 2014-го года. Какое убожество! Какая дикая бездарность! Какая бездушная алчность!

Хватило моего терпения минут на пятнадцать, большей частью из технического интереса. Есть вообще люди, которым этот фильм понравился? Вот, в нашей стране есть? Конечно есть. В любом обществе присутствует прослойка невежественных и малокультурных людей — им может эта дрянь прийтись по вкусу.

Замечательный образец того, как бездарный ремесленник может испортить хороший материал. Фильм этот снял Степченко, по специальности художник театра и кино. Не знаю какой он там художник (театра и кино), но сценарист и режиссёр он никчёмный.

Монтаж ужасает своей фрагментарностью. Сценарий такой же рваный. Конечно, я посмотрел енто кино пятнадцать минут всего лишь, но, полагаю, дальше идут лишь 3D-эффекты с разных ракурсов, а смысловой нагрузки в кадре будет ещё меньше, чем в начале фильма. Язык, наверное, изначально подразумевался у этой галиматьи английский, потому что озвучка мерзопакостная, уровня индийских фильмов середины прошлого века. Нет!.. извините, озвучка и звукодубляж индийских фильмом всё-таки уровнем повыше.

В Википедии прочитал следующее:

«Основной целью для меня стало создание нового мира, параллельной реальности, которую хотел донести до нас Гоголь» — говорит режиссёр картины.

На кого рассчитана эта лабуда? Уверен, что основной целью «художника театра и кино», возомнившего себя режиссёром, была… Внимание! — срубить бабло. Вот его основная цель и она же единственная, если не считать желания, прославиться любой ценой.

Страна ОЗ

Нет-нет, российский кинематограф не умер! Мало того, кажется, он поднимается по тропинке самобытности на вершину популярности.

Фильм «Страна 03». Режиссёр Василий Сигарёв. Тем, кому мат противопоказан, по причине хорошего воспитания (в числе таких людей и ваш покорный слуга),  всё равно советую посмотреть. Так как в этой картине мата не больше и он не хуже, чем в повседневновности холодной родины пельменей.

photo1

Кто-то относит фильм к жанру комедии абсурда, гротеска: это не так. Фильм реалистичен до безобразия. Персонажи не просто списаны с натуры, а буквально пинцетом творческого осмысления перенесены автором в художественное произведение. Кинокартина правдива, в ней нет абсурда и художественного преувеличения; есть фарс, цинизм, безжалостная правдивость, бессильная ненависть к вырождающемуся обществу.

Ещё одно… Картина наполнена смыслом. За кажущейся простотой видеоряда скрывается ошеломляющая глубина. Глубина смысла как бы нарастает постепенно. В первых минутах фильма её не много, но по понемногу, – сначала вводя размытые символы, а затем огрубляя символы до фактического воспроизведения действительности, – авторы заполняют смыслом каждый кадр. И только в самом конце они запускают, словно бумажный кораблик, сюжет своего творения в свободное плавание.

photo2

Хочу заметить, что фильм, вероятно, получился бы, если уж не пустым и чернушным, то и не таким осмысленным и юморным, если бы не было сильной литературной составляющей в сценарии. Над сценарием работал Андрей Ильенков (совместно с В. Сигарёвым). Ильенков талантливый и высокопрофессиональный писатель. Не могу сказать, что мне нравится его авторский стиль (эта стилистика зародившаяся во время расцвета новояза, увековеченного Платоновым в «Котловане», и получившая новое наполнение в 60-х, построенная на гротеске, перегруженная метафорами), но нельзя не отдать ему должное за писательское мастерство и юмор.

photo3

Ведь предыдущие фильмы Сигарёва были весьма брутальны. Вообще, само содержание картины сквозит мотивами Ильенкова. Кстати, Ильенков ещё и хороший поэт. А теперь он попробовал себя на актёрском поприще: одна из второстепенных ролей была сыграна им (продавец в палатке, неизвестный писатель), и, в общем-то, довольно неплохо. Правда, роль была простая, а вербально выражала отношение сценариста и писателя А. Ильенкова к окружающему миру и товарищам по проживанию. Но вернёмся к сути сценария, без психоанализа автора. Тем более, что смотрибельности картине, на мой взгляд, придали именно Сигарёвские стремление к кинематографической эффектности вкупе с желанием уложиться в разумный хронометраж.

Сквозной темой картины является унижение. Унижение, пренебрежение, снисходительность. Даже от, вроде бы, положительных персонажей.

photo4

Наверное, метафорически через женщину в фильме выражена душа. Может быть, даже русская душа («Это русская фамилия»). Какая-то частица вселенского добра – чистая, всегда спокойная, почти беззащитная и наивно-доверчивая («Я чистая»). От начала фильма и до конца можно проследить её земной путь в человеке. Она рождается, растёт, набирается опыта, начинает осознавать себя отдельной личностью. Поглядите: сначала её просто влекут и уводят чужие интересы и дурость; потом ей делают больно, но она терпит, не в силах поднять руку на другого человека («Больно будет – стучи»); потом её искушают, а она безмолвно принимает чужие уловки («Милая моя»); далее она познаёт подлость и неприкрытое словами зло и пытается это зло утихомирить («А вы почему так с матерью разговариваете?); наконец, она  осваивается и понимает, что с кем-то можно иметь дело, а с кем-то нет (продавщица и мальчик с телефоном); вскоре она уже может ответить злу (в полиции, ахилл на шее); и вот она уже впервые говорит «нет» («Я, наверное,  к вам не пойду»). Обратите внимание, только к мальчику главная героиня обращается на «ты», а ко всем остальным на «вы». Она выросла. И в финале она предстаёт совсем в ином обличье.

Да, женские образы в фильме неоднозначны. Но проскальзывает, так или иначе, их зависимость от мужчин. Женская испорченность в мужской слабости. Мужское скотство от женского малодушия. Лейтмотивом по фильму проходит мысль, что чистота, кротость доброта, красота, не имея достойной защиты, обречена уступать хамству, трусости, аморальности, извращениям и прочим уродливым признакам слабости и вырождения.

photo5

По мужскому роду вообще авторы прошлись сурово. Типичный русский мужчина представлен в фильме во всей свой безнадёжной отвратительной ничтожности. Причём, так или иначе, задеты все самые распространённые типажи: от обычного невзрачного зеваки, не подавшего руки упавшей женщине, до, с виду, приличных и респектабельных представителей интеллигенции. Линейка уродов весьма выразительная.

Даже, на первый взгляд, нормальная семья с такими мужчинами обречена быть ущербной и плодить ущербных людей.

photo6

Вот представитель оппозиции, которая в сети прирастает мыколами, изями и артурчиками, под видом россиян «ивановых». Типичное либеральное европеизированное полувиртуальное ничтожество.

photo7

А вот противоположный фланг. И хотя шутка про ЛДПР вполне уместна, мы имеем перед глазами представителя того самого народа, что требует официально узаконить свой государствообразующий статус.

photo8

Хотите, чтобы он в конституции увековечил свои притязания на главенство в этой стране? Он вас научит разговаривать на русском.

Но сценарий Ильенкова и Сигарёва хорош не только глубоким смыслом и образностью. В фильме много лёгкого юмора. Причём он присутствует и в действии и во фразах. Есть тонкий литературный юмор, как в сценке с Ройзманом

photo9

а есть жизненный, абсурдный.

photo10

А ещё… Ещё этот юмор с грустью. Если будете смотреть этот фильм во второй раз, то обязательно ощутите эту грусть очень остро. Он задевает, он оживляет в нас человеческое, трогает душу.

photo11Ну и грустное, по настоящему грустное тоже есть в этом фильме. Окончание картины очень сильное. Это высочайший мировой уровень. Развязка фильма начинается примерно с этого кадра:

photo12И здесь потрясает игра героев. Я не знаю, кто-то советовал актёрам играть именно так, или они своим талантом учуяли нужную ноту, но сыграно неподражаемо. Посмотрите, как героиня Яны Трояновой откликается:

Вот она, отзывчивость. Вот она, естественность. И талант людей, подаривших нам эту сцену.

Собственно со сценарием всё. Я не буду пытаться разобрать сюжетную линию, в которой действие происходило в палатке или рядом с ней. Это отдельный разговор, который может перечеркнуть сказанное выше, а я этого не хочу. Кстати сценарный исходник фильма сильно отличается от того, что мы видеть и отличается в лучшую сторону. Это люди на площадке внесли свою лепту. А глубокий смысл, зачастую передаётся, без сознательного умысла творца.

Актёры. Ну, я не заметил провалов ни у кого. Ильенков не актёр, но даже он смотрелся весьма убедительно. А все остальные сыграли отлично.

Нет смысла говорить об игре Куценко, Трояновой, Баширова, Симонова, Чуриковой и других. Надо просто смотреть этот фильм и восхищаться его актёрами.

photo13

Операторская работа хорошая. Много съёмки с рук (вернее с плеча), что добавило эффекта присутствия.

По-моему, очень  гармонично вписаны в сценарий спецэффекты. По монтажу тоже вопросов нет. И особое место занимает в картине музыка. Без такого музыкального содержания, скорее всего, фильм заметно просел бы, особенно в финальной части. С музыкальными темами просто в точку попали, молодцы.

photo14

Если бы не мат, фильм можно было бы смотреть и смотреть. Многих привлечёт именно такая его специфика, но и понимания от такой публики не добиться. Хотя щенячий восторг гарантирован.

Всё равно, фильм, безусловно, относится к разряду шедевров, за счёт литературных наработок одного из авторов сценария, мастерства режиссёра и харизмы основной пары актёров – Трояновой и Куценко.

интересное советское

Возвращаясь к посту о фильмах про подлодки, продолжу, но коротко.
После американских пропагандистских роликов смотреть советские фильмы настоящее удовольствие.
Например, «Правда лейтенанта Климова». Во-первых в нём нашлась техническая информация для меня. Не знаю насколько правдиво описаны учебно-боевые ситуации, но вроде всё по уставу и логично. Да и сам фильм смотреть интересно. Играет Андрей Ростоцкий, и это уже привлекает внимание к картине. Глубоко смысла в этом фильме нет, но сам характер главного героя, лейтенанта Климова, очень неоднозначный, живой. Честно сказать, такие персонажи редкость. Вот именно этот персонаж прописан очень естественно и интересно. Всё остальное и все остальные крутятся вокруг него и во всех прочих второстепенных героях такой жизненности не наблюдается — они как картонные манекены вокруг главного героя. Интереснее других выглядит фигура молоденькой соседки Климова, а вот персонаж бывшей жены, которая ему изменила, и из-за ревности к которой его понизили в звании, прописан плоско, да и актриса сыграла эту роль очень слабо, неестественно. Сюжет картины романтический, интересный. В общем, весьма крепкий советский ширпотреб. Посмотрел с пользой, узнав некоторые морские термины. Хотя техническая информация, имеющаяся в фильме, скорее всего сильно устарела.
Ссылка на фильм «Правда лейтенанта Климова«.

Второй фильм, просмотренный мною в рамках дачных дней, «72 метра». Наверное, его видели все, кто хотел и интересуется кино, но я его видел впервые.
Не особо впечатлил. Кое-какой военно-морской терминологией я обогатился, как и парой солёных шуток, но большой пользы не получил. Удовольствия от просмотра было в меру. Фильм сделан добротно, по меньшей мере три персонажа прописаны и сыграны как живые. Хотя с такими актёрами любой сценарий заиграет интересными тонами и созвучиями. Сценарий ровный, за исключением концовки, но концовка вообще слабое место большинства произведений, которые задумывались в меньшем формате, чем предстали в окончательном варианте. В «72-х метрах» сопряжены две сюжетные линии, — и даже три, если брать капитана, сыгранного Андреем Краско, — но объединились они  ранее финала, а сам финал получился слишком напыщенным и банальным.
Фильм высокого уровня. Жаль, что мало в картине Чулпан Хаматовой. На неё можно смотреть больше полутора часов не моргая, с восхищением.
Ещё возник в конце вопрос технического характера: зачем герою Маковецкого надо было бежать в гидрокостюме? Это пот,  лишняя тяжесть и неудобство передвижения.
Ссылка на фильм «72 метра«.

унылое американское

            Собирая информацию о подводных лодках, для нового произведения, я решил закачать несколько киношек на ноут, и посмотреть их на даче в выходные. Среди прочих, были фильмы «охота за красным октябрём» и, могу ошибиться в названии, «багровый прилив». Братцы, я испытал шок!
Меня очень… очень! неприятно поразили эти пропагандистские американские ролики. Кому-то нравится эта ахинея? Эти на редкость бездарные и примитивные агитки могут понравиться только… как бы помягче выразиться?… ну, самое мягкое… они могут понравиться только конченным дебилам, тупым придуркам. Эту несуразицу невозможно смотреть! Какая к чертям информация?! В этих выкидышах американского кинопрома сплошной бред и безграмотность. Полное отсутствие логики и осведомлённости в теме. Впрочем, того чурбана, что перевёл название «охота за …», а не как грамотные люди, «охота на …» тоже надо бы отправить в первый класс специнтерната.
Если у Тома Клэнси, автора этой галиматьи о красном октябре, и в романе такая же куча бездарных мыслеформ, то ему надо срочно выпить яду, крысиного, высокой концентрации, литра два. Только это может, примерно на два с половиной процента, обелить его имя. Если он уже упал в могилу замертво, то я рад, но в то же время мне неприятно, что некоторое время он был моим современником.
Сначала я запустил первый фильм – «багровый прилив», при этом занимаясь некоторым делом. Я позволил этому «кину» функционировать в атмосфере моего дачного участка примерно пять минут. После чего сделал три-четыре прокрутки с просмотром в несколько секунд, – и затем бережно!.. чтобы не расплескать из него дерьмо, переместил в корзину. Зачем создавать такие неинформативные ролики длительностью в полтора часа? Заявить о своей глупости можно в коротком ролике – пять-десять минут. Нормальным людям не надо тратить много времени на выводы о творческой и умственной ограниченности авторов сего субпродукта.
Потом, когда принялся готовить себе ужин, я решил запустить фильм «охота за красным октябрём». Некоторые вещи меня насторожили сразу, но я подумал, что фильм довольно известный, и, возможно, мне удастся почерпнуть в нём практическую информацию о подлодках. Ведь маленькие алмазы скрываются в огромной массе бросовой каменной породы. Но не тут-то было. Каждая фраза и действие в фильме вызывали у меня раздражение из-за примитивности шаблонного стиля. Наконец, когда запустили бесшумный двигатель, но команда, вопреки здравому смыслу, занялась хоровым пением, я не выдержал и удалил голливудскую отрыжку в корзину. Возможно, я побоялся увидеть, как в следующей сцене, пьяные советские моряки, с цигарками во рту, смеясь над режимом «полной тишины» вытанцовывают «яблочко».
Однако, мне очень хотелось добыть хоть байт информации. Я возвратил фильм из корзины, и пока жарилась картошка, прокрутил быстро его по сценам. Единственное, что я узнал, что сонары разогреваются. Всё остальное было пародией на здравый смысл и рассчитано на интересный просмотр умственно отсталыми и духовно ограниченными людьми. Докрутив до конца, я отправил эту пропагандистскую поделку в небытие.
Всё-таки наши фильмы, по крайней мере советского периода, куда более качественно сделаны. Интересно, скольким кретинам понравились эти дебильные поделки?
Или единственной их целью было показать возможным предателям в России, как подороже продать свою Родину?